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平面设计开题报告

时间:2024-11-14 阅读: 工作报告 我要投稿

平面设计开题报告范文

  在人们越来越注重自身素养的今天,报告对我们来说并不陌生,报告包含标题、正文、结尾等。我敢肯定,大部分人都对写报告很是头疼的,下面是小编为大家整理的平面设计开题报告范文,欢迎阅读与收藏。

平面设计开题报告范文

平面设计开题报告范文1

  一、立论依据

  (1)选题

  平面设计中传统文化和民族特点的体现已成为设计师的一个使命。深刻挖掘传统文化,体会本民族文化精髓,用现代和国际的语言去叙述本民族的文化是平面设计国际化的一个要求。在现代社会,人们需要更多的是人文关怀,内心的安慰和真正的情感归宿,每个人在成长的过程中都会受到本民族传统文化的影响,从中人们才能感到真正的亲切和温暖。合理巧妙地运用传统文化要素,立足于传统文化之本,这样作品才能从“民族性”的高度引起观者的认同和共鸣,这样才能体现作品的文化底蕴,体现平面设计的生命力。在平面设计中以传统文化为创意点,具有其独特的意义—它不仅能增加产品的附加值,同时还能促进民族的认同感,满足人们的精神需求,是平面设计的深层次使命。

  传统图案在平面设计中的创意图案和图形,一字之差,所承载的含义却大不相同。中国的图案有着几千年的历史,从原始社会抽象的几何图案,到商周时期的动物图案以及后来的以植物、人物为题材的图案,其设计手法的多样性,表现手段的成熟性,以及含义的深刻性,简直是令人“叹为观止”。

  (2)内容

  少数民族在现代中国平面设计中占据了很重要的地位也是中国设计界能与世界接轨的一个文化交流途径。

  图腾在平面设计中起着重要的作用,它是现代平面设计的先祖,在平面设计中占据一块不可替代的地位。而现代平面设计在图腾的影响下,在历史潮流中吸取了各种文化的精华,形成了各种风格的设计。

  远古的 “图腾”一词来源于北美印第安人阿尔衮琴部落奥吉布瓦方言的音译,意思是“他的亲族”。无论是作为词语本身还是作为词语所代表的文化现象,图腾在任何时候、任何地方、任何语境中都会向它的感知者散发出一种迷人的神秘感。远古图腾产生于人类早期的巫术礼仪活动的象征图案和信仰。而在中国多民族发展悠久的历史中也存着这样的文化少数民族的“图腾”文化。它带给现在中国设计界的思潮是全新的文化融合。

  (3)价值

  本课题具有一定的创新性和中国民族元素特色。首先在了解和掌握平面设计的专业知识上融合了中国特有的多民族文化特点,将平面设计和中国民族特色文化相结合讨论其发展的目的和交流方向。

  现在盛传的一句话就是“民族的代表世界”的,中国传承着5千年的悠久文化历史发展的底蕴。在平面设计飞快的发展史中我们不仅仅要接触西方文化的来潮,同时还要发掘自己国家民族的文化。“图腾”一词在现在设计界中占住了重要的地位,从而使中国更多的设计师走向了世界的舞台,也让世界开始了解喜欢中国的多民族文化从而对其进行研究和讨论。

  在理论意义上,本课题实现了平面设计与中国悠久历史发展相融合,而不是采用通常的直接在吸收西方文化没有去发掘自己的民族财富。通过这个研究方向我们可以吸收更多的本土文化,从而使设计师们能开辟新的途径。

  在应用价值上,本课题清晰、明了地概括、出中国现代平面设计的`发展途径,而且还使中国的民族文化如何通过不通的思路让世界接受和了解。它对中国、西方、世界平面设计发展都具有参考和指导。

  二、研究方案

  (1) 研究目标

  在研究目标上,本着研究过去和现在更好地开创未来平面设计的宗旨,从发展的角度,对中外的相关研究重新做出审视和研讨,而侧重在对“平面设计”发展重新作出逻辑的了解中国民族文化历史的阐释之后(“图腾”元素),对平面设计中的最炫民族文化—图腾元素的应用梳理。

  (2) 研究内容

  在研究的内容上,只要通过一点或者一个侧面,对平面设计中的民族文化“图腾”元素的应用的梳理和剖析,揭示出平面设计中正是在多元化的发展。思考对于将来平面设计改如何发展。

  (3)拟解决和关键问题

  在解决的关键问题上,本课题不仅回答了“什么是平面设计中的最炫民族文化—以及图腾元素怎样在其中应用。明确的介绍了中国多民族文化的历史和发展,以及对平面设计的影响。

  (4)拟采取的研究方法及可行性分析

  在研究手法上,以中国古代民族文化发展史与平面设计的关系为指导,理论与实证相结合,分析与综合相结合,逻辑与历史相统一,体现中国民族文化在平面设计中的应用。

  在研究途径上首先通过与各大艺术院校、博物馆、出版社等相关的人员的合作,取得第一手的文献资料和与这相关的重要艺术设计家、理论家的代表作品和创意设计理念,然后再进行分析和整理,直至系统化。

  三、研究基础

  本课题选题的意义在于可以通过一点或者一个侧面,即对中国5千年历史发展为底蕴的民族文化(”图腾“元素)在平面设计中的应用梳理和研究,这就是中国民族文化在平面设计中的过去和现在,它对于将来的中国平面设计中的民族文化发展融合有很大的说明性和创新性,也不无启发和指导价值。

平面设计开题报告范文2

  文献综述:

  视觉传达设计是一门跨专业、跨学科的多学科交叉性学科,也是一门发展性的学科,不断有新的内容充实进来,所以该专业的研究范畴存在着时效性。

  从不同的角度出发,视觉传达设计的研究范畴有视觉传达设计史与图形史研究范畴、视觉传达设计专业基础研究范畴、视觉传达设计专业设计研究范畴和视觉传达设计与相关理论的关系研究范畴。

  招贴设计、包装设计、企业vi设计是视觉传达设计专业设计研究范畴的一部分。

  一、招贴设计

  1、招贴设计的国内外研究现状

  招贴,即为招引注意而进行张贴,通常是通过印刷在纸张和其它平面材料上,张贴于公共空间的印刷物,用于昭示公众,传达信息的广告媒体。它是传统和现代广告行为中,用处最频繁、最广泛、最便利、最快捷和最经济的传播手段。

  印刷的公共广告在欧洲可以追溯到1480年威廉.卡库斯东制作的推广索尔斯伯利式温泉疗法的招贴,而中国的印刷广告更是在宋代就已成形,但真正意义上的现代招贴直到1860年前后才形成。经过近一个半世纪的发展,今天,招贴设计无论在表现形式、图形创意、制作手段上都有了很大变化,从插图、文字编排、构图、语言表达上充分运用新手段、新方法来达到崭新的效果,使招贴的平面静态特点在动态世界中得到新的发展空间。从表现形式来看:随着计算机和影像技术的发展,招贴的写实与超写实表现水平空前提高;在图形构成法则上,招贴不断吸收着边缘文化和边缘学科,来丰富自己的语言表现能力,同构图形、记号图形、矛盾图形被广泛应用,历史学、文学、哲学、心理学、沟通学理论深深影响着广告招贴的设计创作;文字编排大胆创新、突破陈规,出现多元的组合方式;返朴归真,徒手造形、手工制作成为新的时尚风格;多媒体与网络的普及加上自身样式的限制,招贴媒体的应用范围更多地转移至公益事业领域;随着经济的全球化和国际间信息交流的加速发展,文化形态的个性特征将越来越削弱,民族文化精神和现代设计语言成为招贴设计评优的重要规则与标准;传媒技术与计算机技术高速发展,使招贴设计中的图形创意开始被图像创意代替,摆脱了平面的"二维"模式,在当今新媒体中继续独树一帜,保持发展的生命力。数字化高科技技术同时使招贴广告除了具有传播实用价值外,还具有一种艺术审美价值,极高的艺术欣赏性和收藏性。

  当代世界招贴广告的中心法国大约有45万处张贴广告的正规场所,其中多数集中在巴黎,这就是巴黎成为世界招贴之最的重要原因。在巴黎,招贴超越了一般意义上传递商品信息的功能,它有时还作为一种附加值文化商品、一种旅游城市的古文化现象和人文环境的重要点缀而存在。此外,招贴还在创造人文观念、赋予人们新的文化思想和美感方面起到不可忽视的作用。

  日本的招贴设计中运用传统的美学理念,借鉴了中西方的设计观点,在探索民族文化的精神的过程中,找到了互相融合的契合点,取得了举世瞩目的成就,走在了世界设计的前沿。日本招贴设计的成功,代表了东方文化理念和现代构成形式语言的结合在招贴设计中运用的成功。

  中国的招贴设计随着改革开放以及市场经济的日益繁荣也进入了历史最兴旺的时期。中国设计家一方面深入研究20世纪以来西方招贴广告设计的各种风格流派,另一方面吸收日本的成功经验,弘扬自己本土的民族风格,把中国的民族特征和国际性的视觉传达要求以及现代主义艺术特征三者融为一体,进而转换成自己的独特视觉设计语言,创造出了具有中国独特风格的招贴广告。中国现代招贴设计注重东西方文化交融和信息传达的功能,注重意念创意和表现形式,香港设计界就是一个非常突出的典范,他们的招贴设计都继承了民族的特点,并融入了国际艺术设计的现代理念,同时引领着中国内地广告设计的时代潮流。

  2、招贴设计的基本研究方法

  日本设计师粟津喜代之称招贴广告为"无声之宣传",既然是无声的宣传,就需要通过良好的视觉语言,达到有效传播信息的目的。

  视觉语言的成功与否又在于创意,它是招贴设计最为关键的地方。而招贴创意实质上并不是单纯追求视觉形式的过程,它有其自身的创意形态及其创作方法:以市场营销策略与广告策略为依据,针对产品、市场、目标消费者等情况来确定广告的诉求主题与创意。它对"商品、受众以及人的种种需求"进行创造性的组合,采用相应的表现形式和手段,通过科学的广告诉求、视觉表现与传播来引发受众的注意和情感共鸣,从而达到促进销售的目的,并最终使招贴达到预期广而告之的目的。

  首先,招贴设计要"以人为本"。立足于人的需求、抓住人的心理进行创意。这就必须对消费者进行分析、研究,选择和确定可能使用该产品的人作为目标消费者,根据目标消费者的具体情况,制定有针对性的创意策略。

  其次,招贴设计要构思巧妙。就招贴广告设计的三大构成要素(图形、文字和色彩)的关键要素——图形的'创意来说,要以综合创造、概念升华为原则,这种从综合中产生的创意,具有深刻的内涵和震撼人心的力量,它能使招贴的主题突出并使人产生心理上的共鸣和联想,从而达到具有个性化信息的目的。从身边熟悉的小事物中,通过嫁接、假设和同构去联想图形创意的造型要素,以意生形,以形表意。

  再次,招贴设计要重视文案的作用。文案设计内容包括标题、正文、广告语、随文。文案的写作要根据广告策略、招贴主题和创意的需求来进行编写,注重思想性和真实性,力求简明易懂、寓意深刻并具有较强的说服力和艺术感染力。要有针对性地进行广告诉求,以充分发挥文案应有的重要作用。文案是一幅招贴设计作品成功与否的关键。

  同时,还要学习和积累各方面的知识,全面提高综合素质,以较为深刻的理解人类和社会,把握当代文化倾向和美学特征,熟练运用新的边线形式、手段及技术,适应信息时代社会与市场的需求。

  3、招贴设计当前存在的问题

  现代招贴就其使用价值和审美价值而言,在设计和发布过程以及高校设计教学中存在诸多误区。

  1、文字使用方面的误区

  在现实的大量招贴中,设计者忽略视觉心理、视觉识别,文字表达内容和字体审美不符。

  问题一:科技的迅猛发展,计算机设计及计算机字库的丰富,使所有设计和宣传变得简单、容易,这使设计工作者和艺术设计教育工作者养成了惰性和依赖性,这无形中影响到了学生,使他们一味地依赖计算机,忽略了对各种字体的审美特性、情感因素、艺术张力、艺术规律以及每种字体使用的适合范围等方面的把握,使作品图文和版面设计都很现代,而文字的使用却问题百出:

  ⑴繁简字体混乱;

  ⑵不懂得字体除了有其自身的形式美规律,同时还具有自身排版的审美特性;

  ⑶只会使用一种隶书或宋体字等,无形中落入了特定历史环境下形成"社会刻板效应"的圈套。

  问题二:现代视觉心理研究表明,人眼一次定位时所能注意和识别的文字仅能在4—12个左右,因此,设计招贴时如果不注意这一心理现象,仅从设计者自己喜好去设计,其作品根本不能达到招贴本身的使用价值——信息传播的目的。

  问题三:文字内容的选择上,不考虑受众定位、文化背景等因素,文字表述古怪、离奇,根本无法识读,无法达到信息传播的目的。

  2、图形设计的误区

  许多招贴设计者在设计招贴画面时,仅从学术上的现代感方面考虑和过分追求"创意"的新奇,忽略了招贴的首要目的是传播信息,要达到易于识别和具有亲和力,将招贴画面设计得过分艰涩、难懂,使招贴受众即使多遍阅读尚不能理解其意,根本无法达到信息传播的目的。

  3、招贴广告教学中存在的误区

  现行艺术类高校的招贴设计教学中,过多强调"创意",忽略从文字到画面,以及整体设计过程的统筹兼顾。另外,招贴设计教学中,还存在过分强调计算机的使用,而忽略设计者自身修养和素质的提高。

  另外,随着时代的发展,网络技术的普及,人们对设计根本意义上的探索被日复一日不断升级的电脑技术、网络语言取代,设计中产生大量的"设计垃圾",侵蚀着"设计为人"的本质观念,设计师沦为形式的"奴隶"。

  4、招贴设计的发展动向

  随着科学技术的飞速发展,社会信息化程度越来越高,招贴广告的空间将不断扩大,信息量也将不断增加,其形式也越来越多,新型传播媒体将促使现代招贴向着艺术和文化方向发展。

  1、体现出文化效应与人性化

  招贴是为完成一定的宣传任务,这种宣传实际是一种文化传播,传播的信息体现了商品和服务的价值观念,体现着特定的民族文化或亚文化群的人文特征,渗透着鲜明的民族文化特征,体现着人类社会科学、自然科学和思维科学等多学科的丰富知识。成功的招贴不仅要使受众得到所传播的信息,也应该使其得到精神上的享受、灵魂上的净化、情操上的陶冶和文化品位上的提高。

  2、体现出较强的娱乐性

  在以往招贴设计中,长期的、超饱和的商业招贴冲击已经使人们对招贴广告处于一种视觉疲劳的状态。面对街头巷尾的大大小小的招贴广告,能使我们眼睛一亮的就是具娱乐性的招贴,它能重新激发起受众的热情与冲动,使他们在愉悦中接受更多的信息。

  3、体现出较高的艺术性

  艺术性是招贴的"灵魂",没有艺术性的招贴就会平庸乏味,没有活力和精神。在第二届中国国际海报双年展上,终评评委、法国著名设计师皮埃尔·贝纳尔点评,"好的海报的标准就是能在视觉上吸引人,又能引起观者的思考,具有智慧。"这里的"能引起观者的思考和智慧"就是招贴的灵魂——艺术性。

  再有,随着经济的全球化和国际间信息交流的加速发展,文化形态的个性特征将越来越削弱。对于中国广告招贴的未来发展前景来说,我们要以本土传统文化为依托,将东方人文精神和中国哲学理念最精要的内涵融入在招贴设计中,以此作为创作"原点",并积极吸收和借鉴国内外的成功经验,"立足中华,面向世界",尊重民族艺术的独特性、体现中华民族的审美心理的同时,反映现代人的内在精神追求,从而体现设计本身的社会价值。

  二、包装设计

  1、包装设计的国内外研究现状

  随着现代科技的高度发展,包装行业已进入高技术产业发展计划。

  在国外,一些发达国家在包装领域进行了长期的研究与探索,将很多高技术应用于包装领域,使包装高技术产业得以迅速发展。在包装材料方面,将化学合成技术、生物技术、信息技术等高技术应用于新材料的研究开发上,并使之产业化。在包装机械的生产与制造方面,集中表现了包装高技术产业化。以美国、德国和日本为代表的包装机械企业,紧跟当代高技术的发展步伐,不断研究和开发现代的先进包装技术,发展和应用高技术的现代化专用包装机械,使包装机械在运行中高速化、智能化,同时完成不停机的在线测验与故障排除。在包装设计与印刷方面,利用计算机及先进的软件系统(cad等),将结构设计、装潢设计和彩色印刷合为一体,达到了设计电脑化、印刷多色高速高效和数字化。在防伪包装上,采用激光、条码与电子指纹、电码电话信息、抗体与文字缩微等技术,将防伪包装推向高技术水平。

  我国包装高技术产业起步较晚,是在引进、消化吸收的基础上,结合我国的具体国情发展起来的,并发展较快。在包装机械方面应用高技术开发了一批具有国际先进水平的高技术产品。在包装设计方面,很多企业已应用cad系统进行设计,特别是软件开发上,北大方正推出了结构设计、装潢设计和彩色应刷为一体的包装设计系统,这标志着我国包装高技术向产业化迈出了可喜的一步。但我国包装行业高技术产业与发达国家相比还有很大差距。我国包装行业整体上看,技术开发与应用能力差,包装产品科技含量低,一些高档的包装产品很多靠进口,或进口原材料以及国外设备生产,特别是高档的包装制品设备、包装印刷设备等,几乎全是进口设备。我国很多包装企业自主开发能力十分薄弱,高技术产业化更难以提到议事日程。

  2、包装设计的基本研究方法

  包装设计不同于广告设计,它是综合设计过程,也是产品生产过程。从产品属性、同类商品个性、商品的新旧市场、消费者群体等多方面来分析包装容器、包装材料、包装结构、装潢设计表达等综合问题,考虑包装运输、包装储存、包装工艺与技术、生态与环保等问题。

  1、用中心设计思想表达重点主题

  包装设计要顾及包装的美化功能,也要考虑保护功能、方便功能,还要运用好信息传达功能,考虑装潢形式美、材料美、工艺美、结构美的同时,需要结构与材料设计、技术工艺与容器设计来体现保护功能和方便功能,还需要准确表达产品属性、并具有个性和意境美的设计思想来体现信息传达功能。通过分析"为谁设计"、"何为设计"和"怎样设计"把握设计目标、表达设计主题。"为谁设计"中的"谁"是代表产品本身、生产企业利益、企业老板个性、商品市场、消费者利益、社会公共利益等单方面或多方面问题,或主次有序的设计问题。"何为设计"是思考设计什么,设计的装潢形式、结构、材料、人性化、价值、意义、生态等单方面或多方面问题,或主次有序的问题。"怎样设计"是思考设计思想、设计主题、设计原型、设计表达、表达什么等单方面或多方面问题,或主次有序的问题。通过对问题的多个方面主次分明、条理有序的分析和表达,树立中心设计思想,表达重点主题。

  2、定位目标突出设计个性

  包装设计搭建了由产品变为商品的桥梁,宗旨是为人的需要服务。 "为人而设计"的包装设计思想,可以是为不同方面人群的物质需要而设计,或者是为了公众社会整体人群的物质需要和精神需要而设计。"为物而设计"的包装设计思想,可以是为产品本身而设计,或者是为结构的表层美化而设计。具有设计思想的优秀包装设计,既是为"人"的物质和精神需要而设计又是为"物"的美而设计。

  设计个性来自于设计师的艺术个性,根源于设计师的审美能力及厂阔的知识面。具有个性的包装设计才有可能突出产品属性、产品的独创性。做满足大众审美需要的同时,引导健康消费,具有实用、方便、可识别、具有个性等属性的包装设计。准确表达个性设计思想,创造包装设计意境。

  3、包装设计当前存在的问题

  1、包装设计中的社会问题

  在商品如潮水般涌来的今天,面对日益繁多的商品和包装,人们目不暇接,无法选择和判断,因为几乎每一个商品都经过了精心的设计和包装,每一样商品的包装都那么光鲜、夺目和诱人,包装的材料越来越好,包装的档次也越来越高,人们分不清究竟哪个商品才是他们真正需要的、品质过硬、实用的产品。一味高档、奢侈而不是名符其实导致包装成本上升,造成浪费和消费者被欺骗,社会比富、攀比心理膨胀等一系列社会问题。

  2、包装设计中的人性化问题

  目前,市场经济促使商家根据市场信息来确定自己的包装风格,设计是为了生存对商家的要求言听计从,因此,不惜放弃自己的职责,放弃创意构思和艺术才华,屈从于商家,昏昏然紧追市场潮流,放弃特色,放弃职守,甚至放弃道德底线,一味迎合市场,导致市场、商家、设计师三者相互牵制,恶性循环,恶性竞争。

  3、包装设计中的环保问题

  从产业角度讲,商品离不开包装,包装往往在消费者拆开后就被丢弃,因此被称为"丢弃工业"或"丢弃文化"。包装的再生利用是目前包装设计的一项重要课题,包装与环境的矛盾也已经引起全社会的高度关注。

  4、包装设计中的传统文化问题

  文化是一个民族长期积累的结果。近年来,我们的商品包装被大量西方文化所充塞,我们的传统文化似乎已退到边缘,我们的儒家文化被日本、韩国很好的继承,我们却把它失落了。相反,西欧各国的中产阶级却在乐滋滋地享受不同文化带来的乐趣,包括我们的文化。

  4、包装设计的发展动向

  1、可持续包装设计

  可持续包装设计是指对生态环境和人体健康无害,能循环复用和再生利用,可促进持续发展的包装设计。

  商品经济的发展带动了包装设计产业的繁荣,而包装属一次性消费品,包装业在发展的同时不仅消耗了大量资源,废旧的包装又对环境造成污染。我国包装行业产业化水平较低,包装产品的使用和回收处理系统不完善,造成大量资源浪费及包装废弃物损害我们的生存环境。随着一些环保新材料、新技术相继出现,发展无污染、无公害的可持续包装,推广可持续包装设计,能有效解决包装与环境问题,也是未来包装设计业发展的趋势。

  2、绿色包装设计

  绿色包装是指对自然生态环境不造成污染,对人体健康不造成危害,能循环使用和再生利用,可促进持续发展的包装,是未来设计发展的主题。绿色包装是包装学科的发展方向,同时也是包装业可持续发展的唯一之路。

  未来产品绿色包装的前提是,在包装设计保证功能的同时,尽量减少使用的材料,尽可能消除不必要的装饰和多余的包装,提倡简约包装,以节省资源,最大限度地保护自然资源,最小数量地生成废弃物,尽量减少对环境的污染。在包装材料上选择可再生、可循环再利用、可生物降解的材料。

  3、本土化包装设计

  世界上没有相同的民俗文化,更没有相似的生活习惯和文化信仰。每个民族都有自己的历史、人文以及风土人情。我们国家五千年的文明历史、民族的精神气质、民族的风俗人情、民族的哲学观和美学观,使我们终生打下了民族的烙印。民族文化、民间美术不仅体现着民族的精神素质和心理素质,也体现着民族的喜闻乐见和审美情趣。因此吸收民族特色,表现乡土风情,反映出中国特色包装是包装设计发展的必然。

  另外,需要强调的是,本土化包装设计的最终目的是为了走向国际化。将本土化和现代化相统一,通过包装向世界传递我们本土文化和民族特色,结合地域和民族共通意识,达到国际间的交流。

  4、超级市场现象下的包装设计

  超级市场的出现改变了商品的销售环境和消费者的购物方式,进而对产品包装提出了更新、更高的要求。

  首先,超级市场的货架上,同种类的商品中往往有数个不同的品牌,在同一产品的不同品牌包装集中展示的时候,如何在众多同类中脱颖而出,包装设计的差异性显得尤其重要。

  同时,多种类商品货架形式的陈列也让消费者的选择速度发生了变化。据统计,在大型超市里,人们在每种商品前的停留时间平均约为0.3秒。也就是说,包装需要在这0.3秒的时间里抓住人们的眼球,并引起他们的好感从而激发购买欲,这就需要包装与消费者进行情感交流,通过色彩、图形等视觉元素引起人们情感和心理上的共鸣,或者为消费者和产品两者之间创造某种印象和氛围。包装的功能从保护、储存商品到"自我推销员",经历了一个从被动到主动的转变过程,从单纯的传达信息发展到今天的与人"对话"。同时,包装与人类行为的研究逐渐提上日程,从人们的生活方式、利益需求出发,出现了适量体量的"小包装";从人们的生活节奏考虑,设计出一人一次使用的包装、一周使用的包装等。在此基础上,研究者们还提出了互动包装的新概念,以"变"为主轴,将人与人、人与物、人与环境有机地联系在一起,而消费者也不再只是信息的接受者,他们拥有更大的参与空间。

  5、包装的趣味化设计

  随着社会经济的快速发展,人们对生活品质的要求在不断地提高,人们的价值取向正逐步发生改变。这就要求现代产品的包装设计不仅具有很高的审美价值、丰富的文化内涵以及强大的价值感染力,而且应满足现代人追求轻松、幽默、愉悦的心理要求。趣味包装就是在这样的背景和环境下产生的。趣味的包装设计有利于缓解压力,达到工作和生活的和谐,因此受到大众普遍欢迎。

  三、企业vi设计

  1、企业vi设计的国内外研究现状

  vis——企业视觉识别系统是随着cis——企业形象识别系统的引入和发展而发展的,是cis的一个重要组成部分。cis的发展自然带动着vis的发展。

  企业通过vi设计,对内可以征得员工的认同感、归属感,加强企业凝聚力;对外可以树立企业的整体形象,资源整合,有控制的将企业的信息传达给受众,通过视觉符码,不断的强化受众的意识,从而获得认同。因而世界上一些著名的跨国企业,如美国通用、可口可乐,日本佳能,中国银行等,无一例外都建立了一整套完善的企业形象识别系统,使他们在竞争中立于不败之地。近20年来,国内一些企业也逐渐引进了形象识别系统,最早的太阳神、健力宝,到后来的康佳、创维、海尔,也都在实践中取得了成功。在中国新兴的市场经济体制下,企业要想长远发展,有效的形象识别系统必不可少,这也成为企业腾飞的助跑器。

  2、企业vi设计的基本研究方法

  1、从精神理念到设计概念

  企业或品牌的精神理念来自对自己的定位,相当于企业深层的精神文化。要把握好宏观的定位,离不开各个微观,涉及到企业的每一个细小环节的行为。

  由企业或品牌的精神理念来着手开展思考。确定支持基本形象概念的具体内容,及视觉传达的基础和依据,成为演变为视觉形象的词语,找到与主要企业精神理念相对应的设计概念,需要设计专家与企业沟通以达到协调一致的认同,进而成为企业和设计师共同遵守的法则。要使视觉形象各要素符合企业的个性,还在于选择合适的设计题材和造型要素。

  2、从设计概念到视觉符号

  视觉符号是指vi中具有不同传播功能的,既统一又有所分工的元素的总称。如何将企业的设计概念信息概括、提炼、抽象、整合成企业视觉符号,就成为整个传播工程的关键。

  从设计概念到视觉符号是一个创作、再现的过程,必须掌握传达的规律与方法,选择合理的艺术表现形式。对于欲表达的意义,需要获得一个确切的语言形态,而设计师始终不渝地心仪于创造最佳的视觉语言,借以传达设计理念和艺术主张。另外,结构和工艺的因素也不可小视,企业的印刷品的工艺质量等粗糙不堪,不仅不能有效地体现设计的原生概念,也会影响到观者对企业的第一印象。因此,只有在设计、制作等每有一个环节都把好关,才能把最好的设计呈现出来。

  3、企业vi设计当前存在的问题

  vi设计正面对来自企业界和设计界的双重阻碍。

  1、来自企业界的阻碍

  从企业决策者方面来看,由于对vi设计缺乏专业知识,对vi的了解不够全面,致使不少企业决策者在策划和确定企业vi系统时,没有把它作为一项对企业的发展有着举足轻重的作用的系统工程,而是匆忙上马、敷衍了事,或是完全凭借个人品味和好恶,对设计师的提案给予过分"指导"和干涉,从而出现了非常不具专业水准甚至是失败的vi设计,对企业的经营和产品的营销产生了极其负面的影响。

  从企业内部员工来看,由于企业在导入vi之前,对内部员工没有做足够的前期培训,使普通员工对vi没有一个全面系统的了解,只是看到企业在花钱更换形象,但不知道其目的何为,因而导致一些员工对企业的决策不理解,有的甚至产生逆反心理,认为这是在做表面文章,浪费大家的钱财。在这种状况下,企业员工很难对企业新形象产生认同感,导致vi设计在企业内部的推广与实施异常艰难。那么,vi设计就很难在企业内部发生效力,达到它的真正目的,从而失去了导入vi的意义。

  2、来自设计界自身的阻碍

  首先,有些设计师或设计机构对企业的视觉定位模糊不清,消费者感到似是而非或者产生不正确的联想;

  其次,现在许多vi设计,模仿迁就、缺乏个性,似乎都是在一个统一固定的模式下复制出来。

  最后,还有来自客观条件上的不足和限制。一些特殊的设计效果无法实现,在一定程度上影像了设计作品品质的提升。

  4、企业vi设计的发展动向

  1、设计观念创新

  受以往vi设计观念中"统一"概念的束缚,我们在设计中手法单一,变化稍大就害怕失去系统性、整体性。近年来,有些人针对应用部分的设计提出活化和变奏的思想。许多标志设计已经打破了传统规则,在静止的二维标志中加入了时间概念,可以是有情节有过程的,可以是多表情的。20世纪末,数字化媒体出现,电脑技术在设计上的广泛应用挑战着艺术设计形式,许多设计师已不再满足于原有设计局限在平面和静态的状况,vi也打破了"静"的传统,逐步开始"动"了起来。

  另一个设计观念上的创新:所谓的标志并不存在,而是整体所传达出的某种观念和氛围,vi设计也可以考虑按照这种新的设计思路尝试一下。减少展开基础部分要素和应用部分设计的限定,根据对象的需要,寻找个性点,以求突破。

  2、"以企业为核心"转向"以消费者为核心"

  vi设计的对象是企业,而企业的目的在于利用良好的视觉环境吸引消费者,满足消费者的需求。因此在vi设计中,研究人的需求是很重要的。企业的终极目标是销售产品,如何才能投其所好,得到消费者的认可,就需要设计师具备为人而设计的思想,也就是说整个受众是设计的出发点和原动力。

  3、大众型vi转向策略型vi

  策略型vi设计是将美学与营销并举,创造并销售企业的形象美,其区别于单纯的设计服务,把产品营销的精神实质贯穿于设计中,不再是"表面文章"而是"有血有肉",既塑造企业形象,加强企业内部向心力,又成为企业赢利的利器。优秀的vi设计是要以理念为先导,没有定位,没有理念的设计只是空中楼阁,华而不实,不能帮助企业树立良好的视觉形象,起不到vi设计的本质性作用。因而,大众型vi设计正逐渐向策略型vi设计转化。

  4、从国际化逐渐走向本土化

  当人们的消费需求从重视物质向重视精神满足的方向变化,导致企业间的竞争主要不再靠在商品质量和销售数量上拉开距离,而是在企业形象和知名度上展开激烈角逐。科技的进步,使得商品质与量已超出消费者的选择能力,消费者逐渐无法说清楚商品间的技术水平差异。商品已从"有用"锐变为附加了某种意义的"符号"。因此,在国际大市场中,以民族为本位的战略思想日益受到重视。

  四、"卜卜豆豆的鲜果态"的广告招贴、产品包装及企业vi设计

  "卜卜豆豆的鲜果态"是一个刚刚起步的小企业,经营的产品是水果鲜饮。我的毕业设计的研究内容是,通过对"卜卜豆豆的鲜果态"的广告招贴、产品包装和企业vi的具体设计,树立起一个新兴企业在社会和消费者心中的形象。

  五、选择新兴小企业,进行广告招贴、产品包装、企业vi等平面视觉传达设计作为毕业设计的意义

  "卜卜豆豆的鲜果态"是一个新兴的小企业,企业的形象在社会和消费者的心目中可以说是一个空白。选择这样的企业作为毕业设计研究内容的客户端,一方面有很大的设计发挥空间,另一方面"卜卜豆豆的鲜果态"是一个真实的课题,这样对于毕业设计的学术性研究,和自身的参与社会实践都具有积极的意义。

  具体到对"卜卜豆豆的鲜果态"的广告招贴、产品包装和企业vi的设计,根据前面对三个设计领域的研究现状、研究方法、当前存在的问题以及发展动向等的了解和研究,有指导性地分别进行设计。例如,在进行招贴设计的时候,注意民族文化理念和现代构成形式语言的结合;在产品包装设计中,绿色包装和可持续包装的考虑;vi设计的时候,摆脱"统一"概念的束缚等。争取通过这次毕业设计,不仅使自己的设计能力有所提高,而且可以解决一些实际的问题,做符合发展趋势的设计。

  六、毕业论文

  主要参考文献:

  1、赵燕,《视觉传达设计研究范畴叙论》,《苏州工艺美术职业技术学院学报》,XX/02;

  2、张霜,《欧洲招贴百年回顾》,《成都大学学报》——社会科学版,XX/b12;

  3、黄建平,《招贴语言的传承与发展》,《中国广告》,XX/05;

  4、刘湘彬,《法国广告的文化品位》,《法国研究》,XX/01;

  5、叶玲红,《论日本招贴设计中的图形修辞》,《浙江理工大学学报》,XX/04;

  6、汤雅莉、李路葵,《视觉招贴广告的历史演变》,《西北美术》,XX/04;

  7、朴明姬,《谈招贴广告设计的思维方法》,《美术大观》,XX/12;

  8、刘飞,《信息时代招贴设计走向的思考》,《内蒙古电大学刊》,XX/05;

  9、许雯,《招贴广告的创意发展之我见》,《美与时代》,XX/05;

  10、杜秀玲、李鹏,《中西方文化对广告招贴设计的影响之比较》,《美与时代》,XX/06;

  11、 中国包装高技术产业发展研究课题组,《中国包装高技术产业发展XX年规划思路研究》,《株洲工学院学报》,1999/05;

  12、吕杰、肖峡,《正确把握产品包装设计过程的方法研究》,《包装工程》,XX/05;

  13、顾明智,《对现代包装设计的思考》,《江苏纺织》,XX/02;

  14、何霞,《包装的趣味化设计》,《包装工程》,XX/06;

  15、祝小林、王坤茜、徐人平,《趣味包装设计策略》,《包装工程》,XX/06;

  16、王娟,《论可持续发展的包装价值观》,《中国包装工业》,XX/06;

  17、杨贵军,《浅析未来产品的绿色包装设计》,《中国包装》,XX/06;

  18、于跃,《从亚日电脑"换装"浅谈企业vi设计》,山西大学硕士学位论文,XX/06/01;

  19、苗国盛,《企业识别系统的mis , bis , vis设计》,《北方经贸》,XX/11;

  20、成朝晖,《vi设计》,黑龙江美术出版社,XX/05。

  研究方案:

  理论基础:

  我的研究内容是新兴小企业的广告招贴、产品包装和企业vi设计。用到的理论基础有三大构成、字体设计、图形设计、色彩基础知识与应用、版式设计、招贴设计、广告设计、包装设计、材料工艺、vi设计、室内外环境设计、书籍装祯设计、印刷基础知识等。

  研究方法:

  对北京现有相同或者类似的饮品店进行调研,并自我分析,寻找差异,确定定位,进行设计整体风格的构想;充分收集国内外相关行业的招贴设计、包装设计和vi设计相关资料,取其精华,有必要地调整自己的设计想法;设计方案基本确定以后,运用photoshop、illustrator等软件进行辅助工作,完成设计。

  研究步骤:

  1、前期调研,并写出调研报告;

  2、开题报告:根据要求写出自己的开题报告,制定初步设计想法;

  3、对"卜卜豆豆的鲜果态"进行重点分析,从较基础的部分着手设计;

  4、针对研究课题,撰写出毕业设计论文提纲;

  5、制定出设计的一稿方案,准备调研、开题、毕业设计论文提纲和一稿方案参加中期答辩;

  6、经过与导师讨论和分析,对一稿进行修改,制定出二稿方案;

  7、最后定稿,完成并打印;

  8、制作设计稿的a3图纸、a1展板和ppt演示,准备毕业设计答辩。

  预期成果:

  1、"卜卜豆豆的鲜果态"的广告招贴设计,全开纸大,电脑打印完成,并做背板;

  2、"卜卜豆豆的鲜果态"的产品包装设计,纸制印刷材料用电脑打印后粘叠出包装盒,运用其它材料手工制作产品原大成品包装;

  3、"卜卜豆豆的鲜果态"的企业vi设计,并装订成册;

  4、设计稿的a3图纸一册;

  5、辩用a1展板3~4张。

  毕业设计(论文)进度安排:

  序号毕业设计(论文)各阶段内容时间安排备注

  1布置任务书,资料整理收集调研考察第1周—第2周

  2完成调研报告,开题报告第3周—第4周

  3方案一草第5周—第6周

  4方案二草第7周—第8周

  5提交论文定稿,充实修正设计方案第9周—第11周

  6设计图纸定稿第12周—第14周

  7打印装订第15周

  8设计论文答辩第16周

  9评审第17周

平面设计开题报告范文3

  摘要:一则优秀的平面设计一定要满足三个基本条件:第一,色彩要对题、简练、主次分明。色彩趋向明确,满足人的心理和生理要求;第二,构图要巧妙,视觉导向清晰;第三,适应短时记忆。本文从这三个方面就如何打造优秀的平面设计进行了探讨研究。

  关键词:平面设计;广告;色彩

  当今,视觉艺术已经成为人类高品质生活的风向标,广告无处不在,而优秀的广告却凤毛麟角。铺天盖地的广告左右着人们的视线,也影响着人们的生活,我们在纷繁迷乱的视觉导向中定位我们的品味和需求。这就是现状!就是我们难以应对,也难以分辨优与劣的广告信息世界。而主宰着这个世界的便是视觉艺术设计,我要谈的就是其中的一个分支——平面艺术设计。

  众所周知,一则优秀的平面设计一定会满足三个基本条件:第一,色彩要对题、简练、主次分明。色彩趋向明确,满足人的心理和生理要求。第二,构图要巧妙,视觉导向清晰。第三,适应短时记忆。这三个条件便是一则优秀平面设计的基本要求。那么,这三个条件又该如何理解呢?我们就从以下三个方面谈起吧!

  美妙的色彩,合理的应用。

  传达信息最快速的方式是视觉传达,视觉传达最快的方式是色彩传达。

  人的视觉对色彩最敏感,色彩是刺激人类视觉神经的最有力武器,而有效的利用色彩把设计做好却不是一件容易事。因为,好的色彩搭配会给人以赏心悦目的感受;反之,滥用色彩则使效果大相径庭,使人产生厌恶感。广告没做成,反倒降低了被宣传产品在人们心中的水准。如今,铺天盖地的广告宣传十之有九便是这个效果。我们不禁要问,为什么会这样呢?单从色彩角度分析,可总结以下几方面:

  首先,是色彩对人类的心理和生理影响。

  不同的色彩对人类的心理和生理影响是不一样的,色彩体系分为冷暖两大类(以色彩名称简要介绍),冷色系可包括柠檬黄、淡绿、草绿、中绿、翠绿、深绿、湖蓝、群青、天蓝、淡蓝、深蓝、普兰、紫罗兰等。暖色系可包括紫红、深红、大红、品红、粉红、桔红、桔黄、深黄、土黄、中黄、淡黄等。简而言之就是,蓝绿色系为冷色,红黄色系为暖色。在两大色系中也包含冷暖趋向不明显的中性色,例如冷色系中的柠檬黄、淡绿、紫罗兰,暖色系中的紫红和淡黄。从这些色彩上能够看出,当我们看到红黄色系时会有温暖之感,并会引起兴奋、活跃的感觉;而看到蓝绿色系时会有清凉、冰冷之感,并会使心情平静、意志消沉。这就是色彩对人的心理和生理影响。举个例子:如果设计主题是食品,那么我们应选择红黄色系作为主色调。因为红黄色系使人感到温暖,并容易引发食欲。当然,冷饮除外。如果设计主题是医院,我们应该选择冷色系,并且最好是中性色。例如,淡绿和淡蓝。由于冷色会使人心情平静,而中性色又不至于使人意志消沉。这就是我们选择冷色中性色的原因。而这只是考虑到人的色彩心理和生理因素对色彩的选择,也就保证了对题,色彩趋向明确,并且满足人的心理和生理需求这几方面。

  其次,还要考虑色彩的简练和主次分明。

  视觉设计中,一般色彩不宜超过三种,并且要考虑色彩面积比例。其中,主调要占70%以上,辅助调占20%和10%左右。这样就做到了简练和主次分明。其中简练就是指色彩数量不宜过多。过多的色彩使人视觉烦乱,条理不清。面积比例决定主次关系。小面积的色彩在大面积的色彩背景烘托之下更加明显,易于识别。一般主要的广告语和内容应为小面积色彩。这样就容易做到清晰的视觉导向,使欣赏者更加容易阅读和浏览,也便于记忆。

  再次,也是比较重要的一点——色彩的对比与调和。

  设计中最难把握的便是色彩的对比与调和的应用。所谓对比,就是反差,包括色相对比、明度对比、纯度对比、补色对比、冷暖对比、面积对比等等。而调和就是近似,包括色相调和、明度调和、纯度调和等等。对比与调和都有优缺点。色彩对比会使人产生强烈的视觉刺激,优点是容易记忆,缺点是容易使人心情烦躁。色彩调和对人的视觉刺激柔和,优点是使人的视觉舒适,而缺点则是记忆性不强。

  那么,根据以上特点,我们该如何利用色彩的对比和调和呢?

  设计中最常见的对比就是面积比,而把握好面积比也就容易协调好对比与调和的关系。首先,定义好统一的色调,使主调趋向明显,再利用小面积的色调做以对比。这样即不失对比,又不缺少调和。使对比与统一得到合理解决。

  跳跃的节奏,巧妙的构图。

  构图,无论对于绘画还是设计都是不容忽视的重要一环。在平面设计中,构图就是一种视觉导向。首先要做到结构清晰,条理分明;然后做到构图均衡、稳定,或者强调个性,追求不稳定、动势强烈的构图。这样画面就有了相应的美感,也就成就了吸引欣赏者的基本条件。

  在平面设计中,我们要掌握欣赏者的心理,做到易于识别和朗读。必须把握好画面的节奏和韵律。拿出自己的创意,牢牢抓住欣赏者的眼球。构图的方法多种多样,比如利用均衡的构图,使画面平稳,这种构图方式多体现出尊贵典雅的.设计方向,例如房产广告,化妆品,奢侈品广告。也可以利用不稳定构图,使欣赏者产生紧张心理,同样能够达到意想不到的广告效果。比如文字段落斜排于画面一角,呈现欲飞出画面之感,所有的图片都与文字斜排以不同方式对齐,产生不稳定感。面积只占画面的30%以下。这样既显示出独特的个性和创意,又不失广告宣传的目的,使欣赏者得到别具一格的感觉。这类广告多针对个性化较强的时尚产业类宣传。

  合理的安排视觉导向是平面设计的重点,一则优秀的平面设计主要取决于精巧的视觉导向。我们要适应人类的阅读和欣赏习惯,一般人类的阅读和欣赏习惯为从上到下,从左到右,从大到小,从实到虚,从简单到复杂的流程。这也是人类的惰性心理所致。可以感觉一下,您是不是习惯先看简单的再看复杂的,先看明显的,再看模糊的,先看颜色鲜艳的,再看颜色灰暗的。了解了这一视觉习惯,我们就不难安排画面中的视觉导向了。例如,设计一张海报。首先,要精炼文字,越少越好,这样就做到简单易读。背景颜色要尽量做到统一,这样就不会扰乱视觉,使人的注意力集中到文字和图片信息上来。文字和图片要有节奏的合理安排。如果决定利用从上到下的视觉流程,就尽量使用中心对称式的文字排列方式,这样画面稳定,重心平稳。尽量做到图片多,文字少。这样,一个简单的视觉导向就完成了。总之,画面的构图与节奏要得到合理的运用,会使平面设计事半功倍。

  简约的设计,短时的记忆。

  广告本身是强加性质的,不会有人愿意站在广告前长时间的阅读和欣赏。所以,考虑到这个问题,我们在平面设计时要注意画面内容的压缩,特别是广告语。一定要让欣赏者在看过广告的最短时间内形成最强烈的印象,以达到我们的广告目的。

  所以,平面设计本身要做到简约而不简单,少量的文字和图片要涵盖大量的信息。一句精炼的广告语,一个精彩的创意都能够决定平面设计的命运。

  通过本文的论述,可以总结几条经验,以供参考:

  色彩醒目,主调明确,对比合理。

  文字精炼,主题突出,层次分明。

  构图精巧,导向清晰,形式个性。

  综上所述,平面设计既不是简单的素材拼凑,也不是长篇大论的文字说明。优秀的平面设计是设计师修养与品味的体现,是智慧与汗水的结晶。

  以上是本人的一点拙见,希望会给广大设计师和设计爱好者们提供小小的帮助,同时也希望我们的视觉设计艺术发展的更好,给人们带来更多、更好、更健康的视觉环境。

平面设计开题报告范文4

  平面设计中的最炫—图腾元素的应用

  一、立论依据

  (1)选题

  平面设计中传统文化和民族特点的体现已成为设计师的一个使命。深刻挖掘传统文化,体会本民族文化精髓,用现代和国际的语言去叙述本民族的文化是平面设计国际化的一个要求。在现代社会,人们需要更多的是人文关怀,内心的安慰和真正的情感归宿,每个人在成长的过程中都会受到本民族传统文化的影响,从中人们才能感到真正的亲切和温暖。合理巧妙地运用传统文化要素,立足于传统文化之本,这样作品才能从“民族性”的高度引起观者的认同和共鸣,这样才能体现作品的文化底蕴,体现平面设计的生命力。在平面设计中以传统文化为创意点,具有其独特的意义—它不仅能增加产品的附加值,同时还能促进民族的认同感,满足人们的精神需求,是平面设计的深层次使命。一、传统图案在平面设计中的创意图案和图形,一字之差,所承载的含义却大不相同。的图案有着几千年的历史,从原始社会抽象的几何图案,到商周时期的动物图案以及后来的以植物、人物为题材的图案,其设计手法的多样性,表现手段的成熟性,以及含义的深刻性,简直是令人“叹为观止”。

  (2)内容

  少数民族在现代中国平面设计中占据很重要的地位也是中国设计界能与世界接轨的一个文化交流途径。

  图腾在平面设计中起着重要的作用,它是现代平面设计的先祖,在平面设计中占据一块不可替代的地位。而现代平面设计在图腾的影响下,在历史潮流中吸取各种文化的精华,形成各种风格的设计。

  远古的“图腾”一词来源于北美印第安人阿尔衮琴部落奥吉布瓦方言的音译,意思是“他的亲族”。无论是作为词语本身还是作为词语所代表的文化现象,图腾在任何时候、任何地方、任何语境中都会向它的感知者散发出一种迷人的神秘感。远古图腾产生于人类早期的巫术礼仪活动的象征图案和信仰。而在中国多民族悠久的历史中也存着这样的文化少数民族的“图腾”文化。它带给现在中国设计界的思潮是全新的文化融合。

  (3)价值

  本课题具有一定的创新性和中国民族元素特色。首先在解和掌握平面设计的专业知识

  上融合中国特有的多民族文化特点,将平面设计和中国民族特色文化相结合讨论其发展的目的和交流方向。

  现在盛传的一句话就是“民族的代表世界”的,中国传承着5千年的悠久文化历史发展的底蕴。在平面设计飞快的.发展史中我们不仅仅要接触西方文化的来潮,同时还要发掘自己国家民族的文化。“图腾”一词在现在设计界中占住重要的地位,从而使中国更多的设计师走向世界的舞台,也让世界开始解喜欢中国的多民族文化从而对其进行研究和讨论。

  在理论意义上,本课题实现平面设计与中国悠久历史发展相融合,而不是采用通常的直接在吸收西方文化没有去发掘自己的民族财富。通过这个研究方向我们可以吸收更多的本土文化,从而使设计师们能开辟新的途径。

  在应用价值上,本课题清晰、明地概括、出中国现代平面设计的发展途径,而且还使中国的民族文化如何通过不通的思路让世界接受和解。它对中国、西方、世界平面设计发展都具有参考和指导。

  二、研究方案

  (1)研究目标

  在研究目标上,本着研究过去和现在更好地开创未来平面设计的宗旨,从发展的角度,对中外的相关研究重新做出审视和研讨,而侧重在对“平面设计”发展重新作出逻辑的解中国民族文化历史的阐释之后(“图腾“元素),对平面设计中的最炫民族文化—图腾元素的应用梳理。

  (2)研究内容

  在研究的内容上,只要通过一点或者一个侧面,对平面设计中的民族文化“图腾”元素的应用的梳理和剖析,揭示出平面设计中正是在多元化的发展。思考对于将来平面设计改如何发展。

  (3)拟解决和关键问题

  在解决的关键问题上,本课题不仅回答“什么是平面设计中的最炫民族文化—以及图腾元素怎样在其中应用。明确的介绍中国多民族文化的历史和发展,以及对平面设计的影响。

  (4)拟采取的研究方法及可行性分析

  在研究手法上,以中国古代民族文化发展史与平面设计的关系为指导,理论与实证相结合,分析与综合相结合,逻辑与历史相统一,体现中国民族文化在平面设计中的应用。

  在研究途径上首先通过与各大艺术院校、博物馆、出版社等相关的人员的合作,取得第一手的文献资料和与这相关的重要艺术设计家、理论家的代表作品和创意设计理念,然后再进行分析和整理,直至系统化。

  三、研究基础

  本课题选题的意义在于可以通过一点或者一个侧面,即对中国5千年历史发展为底蕴的民族文化(“图腾”元素)在平面设计中的应用梳理和研究,这就是中国民族文化在平面设计中的过去和现在,它对于将来的中国平面设计中的民族文化发展融合有很大的说明性和创新性,也不无启发和指导价值。

  平面设计毕业开题报告2

  平面设计(graphicdesign),也称为视觉传达设计,是以“视觉”作为沟通和表现的方式,透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字,借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面(pagelayout)、电脑软件等方面的专业技巧,来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作(设计)时的过程,以及最后完成的作品。

  1、本选题的研究目的和意义:

  在信息时代,人类生存方式上新观念的介入,在思维的引导和情感的表达上,以往贯穿于视觉传达设计中运用的法则正逐渐被打破,人类在跨越世纪的里程中力求找到合理化的视觉空间。个性化、多元化、民族化、国际化、绿色设计、人性化设计……面对新技术革命的浪潮的冲击,面对设计的平庸化、程式化,设计师不得不面对现实,让自己的设计理念和思维接受信息化时代的洗礼。

  2、国内外发展状况:

  如今上海平面设计公司越来越多,而平面设计行业的前景还是很好的,因为不管是什么企业都会需要企业形象以及企业vi的设计,例如说:企业宣传册设计、企业名片设计、海报设计、宣传单设计等等。

  平面设计在社会上用途很广,只要有市场就需要广告宣传,就需要平面设计师做一些dm单设计、宣传单、三折页设计等;只要有读者,就需要报刊、杂志的设计编辑;只要有商场有站台,就需要海报、标牌设计、、、、、、如此可见,平面设计行业占有很重要的位置。

  虽然平面设计公司的竞争越来越激烈,但是在这种激烈的竞争中也是有助于平面设计水平的提升,客户注重的是服务质量,竞争也促使平面设计公司的设计更具有责任性、更具有专业性。

  平面设计公司的涌进也加大人才需求量,根据从事平面设计工作的技术层次不同,平面设计师的要求是越来越高,当然,只有高质量的人才才可以创造出高质量的服务!

  3、实现预期目标的可行性分析

  随着全球经济一体化进程的加快以及我国经济体制改革的不断深入,一方面需要高层次的创新人才,另一方面更需要大批有文化、有知识、能够将先进科技成果转化为现实生产力的高素质的技术、技能型高级人才。重视和发展职业教育,已经成为世界各国提高劳动者素质和实现现代化的迫切要求。由于我国在该领域的起步较晚,所以对该专业的专门人才需求量大,前景十分广阔。为对该专业的市场状况及人才需求有进一步解,我们主要从室内装潢与展示设计、广告设计、网页与杂志等媒体的美术设计等三个方面进行市场调查与分析。

  4、需要重点研究的内容和关键问题及解决的思路

  标志是用来表达品牌的独特性格的,又是以此为独特标记的。要让消费者认清品牌的独特品质、风格和情感,因此,标志在设计上必须与众不同,新颖独特,别出心裁,展示出永安晋府楼盘独特的个性。

  永安晋府标识设计是以沈阳永安开发有限公司开发的永安晋府楼盘流线型楼身为基础,而设计出来的品牌标志,以三个月牙形交叉为主,来体现出永安晋府楼盘独特的流线形。房地产海报虽然只有一页纸,但却像一张名片一样,代表着一个楼盘的品质和风格。在永安晋府房地产海报中放上楼盘图片,还需要放上一些高尚生活的元素,营造出一种高品质的意境,用创意来征服客户,吸引顾客的目光就是这么简单,而这就是我想做的。

  5、研究方法、手段,所需的工作条件(如工具书、实验设备或实验环境条件、调研、计算机辅助设计条件等)及解决的办法

  永安晋府标识设计是以沈阳永安开发有限公司开发的永安晋府楼盘流线型楼身为基础,而设计出来的品牌标志,以三个月牙形交叉为主,来体现出永安晋府楼盘独特的流线形。标志的颜色是以永安晋府楼身的颜色来构思设计,颜色以白色、浅灰色、桔黄色为主,三种颜色以桔黄色为主色调,在以白色和浅灰色为搭配,来体现永安晋府楼盘独特的颜色搭配,来体现永安晋府楼盘。标志颜色构成为:M:50Y:100K:15。标志下面的“永安晋府第一期以及英文字样”字体为:方正北魏楷书简体,颜色:M:50Y:100。所有的东西全部都是用photoshop3做的,字体是方正字库里的。

  6、工作方案及进度计划

  永安晋府海报设计为三种方案,三种方案的海报设计风格均不同,颜色搭配也不相同。且三种海报设计都能体现在永安晋府以:达山,观水,怀天下这一主题为设计构思。第一款设计是以黑白为颜色搭配,第二款海报是以红黄搭配,第三种海报是以绿黑色为主。其中三款海报设计中的主题均以:“达山,观水,怀天下。八百亩风水宝地的上河,八千年历史山河的中华。”正文:“从庇护天下欢颜,到拥有未来的一个心灵宅第,中国住宅变革四韵。建筑品质,居住环境,生活品味,是第四代住宅的三大评估原则,也是现代人类生活的巅峰。满足上述指标的楼盘项目,不是随便一个发展商可以企及、逾越的。第四代高尚住宅的经典代表作,上河村名副其实,当然众望所归。”海报的下方标有永安晋府楼盘的具体内容(包括:总建筑面积、楼层、户型以及物业),以及开发商的咨询电话、订购电话和永安晋府楼盘所在位置路线图。

平面设计开题报告范文5

  一、立论依据

  (1)选题

  在平面设计中传统文化和民族特点的体现已成为设计师的一个使命。深刻挖掘传统文化,体会本民族文化精髓,用现代和国际的语言去叙述本民族的文化是平面设计国际化的一个要求。在现代社会,人们需要更多的是人文关怀,内心的安慰和真正的情感归宿,每个人在成长的过程中都会受到本民族传统文化的影响,从中人们才能感到真正的亲切和温暖。合理巧妙地运用传统文化要素,立足于传统文化之本,这样作品才能从“民族性”的高度引起观者的认同和共鸣,这样才能体现作品的文化底蕴,体现平面设计的生命力。在平面设计中以传统文化为创意点,具有其独特的意义它不仅能增加产品的附加值,同时还能促进民族的认同感,满足人们的精神需求,是平面设计的深层次使命。

  传统图案在平面设计中的创意图案和图形,一字之差,所承载的含义却大不相同。中国的图案有着几千年的历史,从原始社会抽象的几何图案,到商周时期的动物图案以及后来的以植物、人物为题材的图案,其设计手法的多样性,表现手段的成熟性,以及含义的`深刻性,简直是令人“叹为观止”。

  (2)内容

  在现代中国平面设计中少数民族占据了很重要的地位也是中国设计界能与世界接轨的一个文化交流途径。

  图腾在平面设计中起着重要的作用,它是现代平面设计的先祖,在平面设计中占据一块不可替代的地位。而现代平面设计在图腾的影响下,在历史潮流中吸取了各种文化的精华,形成了各种风格的设计。

  远古的“图腾”一词来源于北美印第安人阿尔衮琴部落奥吉布瓦方言的音译,意思是“他的亲族”。无论是作为词语本身还是作为词语所代表的文化现象,图腾在任何时候、任何地方、任何语境中都会向它的感知者散发出一种迷人的神秘感。远古图腾产生于人类早期的巫术礼仪活动的象征图案和信仰。而在中国多民族发展悠久的历史中也存着这样的文化少数民族的“图腾”文化。它带给现在中国设计界的思潮是全新的文化融合。

  (3)价值

  这个课题具有一定的创新性和中国民族元素特色。首先在了解和掌握平面设计的专业知识

  上融合了中国特有的多民族文化特点,将平面设计和中国民族特色文化相结合讨论其发展的目的和交流方向。

  现在盛传的一句话就是“民族的代表世界”的,中国传承着5千年的悠久文化历史发展的底蕴。在平面设计飞快的发展史中我们不仅仅要接触西方文化的来潮,同时还要发掘自己国家民族的文化。“图腾”一词在现在设计界中占住了重要的地位,从而使中国更多的设计师走向了世界的舞台,也让世界开始了解喜欢中国的多民族文化从而对其进行研究和讨论。

  在理论意义上,这个课题实现了平面设计与中国悠久历史发展相融合,而不是采用通常的直接在吸收西方文化没有去发掘自己的民族财富。通过这个研究方向我们可以吸收更多的本土文化,从而使设计师们能开辟新的途径。

  在应用价值上,这个课题清晰、明了地概括、出中国现代平面设计的发展途径,而且还使中国的民族文化如何通过不通的思路让世界接受和了解。它对中国、西方、世界平面设计发展都具有参考和指导。

  二、研究方案

  (1)研究目标

  研究目标上,本着研究过去和现在更好地开创未来平面设计的宗旨,从发展的角度,对中外的相关研究重新做出审视和研讨,而侧重在对“平面设计”发展重新作出逻辑的了解中国民族文化历史的阐释之后(“图腾“元素),对平面设计中的最炫民族文化图腾元素的应用梳理。

  (2)研究内容

  课题研究的内容上,只要通过一点或者一个侧面,对平面设计中的民族文化“图腾”元素的应用的梳理和剖析,揭示出平面设计中正是在多元化的发展。思考对于将来平面设计改如何发展。

  (3)拟解决和关键问题

  在解决的关键问题上,这个课题不仅回答了“什么是平面设计中的最炫民族文化以及图腾元素怎样在其中应用。明确的介绍了中国多民族文化的历史和发展,以及对平面设计的影响。

  (4)拟采取的研究方法及可行性分析

  在研究手法上,以中国古代民族文化发展史与平面设计的关系为指导,理论与实证相结合,分析与综合相结合,逻辑与历史相统一,体现中国民族文化在平面设计中的应用。

  在研究途径上首先通过与各大艺术院校、博物馆、出版社等相关的人员的合作,取得第一手的文献资料和与这相关的重要艺术设计家、理论家的代表作品和创意设计理念,然后再进行分析和整理,直至系统化。

  三、研究基础

  这个课题选题的意义在于可以通过一点或者一个侧面,即对中国5千年历史发展为底蕴的民族文化(“图腾”元素)在平面设计中的应用梳理和研究,这就是中国民族文化在平面设计中的过去和现在,它对于将来的中国平面设计中的民族文化发展融合有很大的说明性和创新性,也不无启发和指导价值。